Читать «Александр Дейнека» онлайн - страница 26

Владимир Сысоев

собирается группа единомышленников, состоявшая из молодых художников, -Г.Г. Нисского, Ф.В. Антонова, С.Я. Адливанкина, П.Т. Мальцева, В.Г. Одинцова, Е.П. Васильева. О близости их творческих интересов свидетельствовала выставка, открывшаяся осенью 1932 года в помещении кооператива «Художник». На ней были представлены декоративно-монументальные панно, исполненные названными мастерами для двух фабрик-кухонь - на Можайском шоссе и в Филях. В выборе тем и способах их художественного толкования авторы опирались на остовскую традицию, ориентировались на формы и ритмы современности. Среди выставленных работ особое внимание необычным тематическим выбором, смелостью композиционного решения привлекало панно Дейнеки «Гражданская авиация» (1932). В центре изображения доминировал корпус огромного аэроплана, к которому легкой спортивной поступью двигалась группа молодых пассажиров. В их статных крепких фигурах угадывался новый тип людей, уверенных в своих силах, готовых

Бег. 1933Холст, масло. 229 х 259 смГосударственный Русский музей, Санкт-Петербург
Портрет жены. Конец 1930-хШамот. 40,5 х 22 х 13,7 смЧастное собрание

штурмовать небо. К сожалению, исполненное в натуральную величину панно «Гражданская авиация» так и не заняло приготовленного ему места в интерьере обеденного зала фабрики-кухни, но при этом осталось ярким примером новаторского воссоздания преображенного бытия, словно заново открытой стихии.

В работах монументального плана он отдавал предпочтение локальному цвету, крупным тональным массам, но, пожалуй, более выигрышное представление о колористическом даровании художника дают его станковые вещи, к примеру, такие, как одна из жемчужин собрания Государственной Третьяковской галереи, картина «Спящий ребенок с васильками» (1932). С проникновенным живописным чувством написано тельце спящего ребенка. Его розоватый цвет, слегка разбавленный желтоватыми тенями, кажется прозрачным и воздушным от соседства с теплым коричневым тоном стены, тонко согласован с белой простыней, кое-где тронутой холодноватыми рефлексами. Они исходят от насыщенной синевы букета васильков, расположенного перед детской кроватью. Выразительно контрастируя с теплым тоном остальных элементов композиции, натюрморт усиливает эмоциональное звучание колорита, создает эстетически насыщенную атмосферу радостного детства, вносит ощущение лета, цветущей природы. Для характеристики колористического решения полотна как нельзя лучше подходят слова самого художника: «Иногда форма обаятельна через цвет - как неповторимое цветение розовой щеки, как нежнейшие оттенки цвета. Иногда живая форма обаятельна силой мощи, внутренней убежденностью своего прекрасного существа»20.

Духом высокой классики пропитана образная ткань картины «Мать» (1932). В ее поэтически насыщенном содержании слиты высокий эстетический идеал