Читать «История американской архитектуры. Эволюция стилей» онлайн - страница 187

Наталия Колотова

Последователи Derrida в искусстве развивали, в основном, нигилистическую составляющую его теории, утверждая, что жизнь не имеет смысла и никакое действие объективно не может быть предпочтено другому. Новое движение обрушилось с радикальной критикой на существующие концепции, не предлагая ничего взамен. Двигаясь по пути низвержения авторитетов, стирания границ между высоким и низким вкусом, они добрались до отрицания роли личности художника в процессе создания произведения искусства. Часть европейских и американских архитекторов, включая Bernard Tschumi, Frank Gehry, Daniel Liberskind, Zaha Hadid и Peter Eisenman, начали создавать формы, отрицающие саму идею архитектурного ордера, но отражающие, по их мнению, существо реального мира, каковым они считали хаос. Здесь пригодились образы исполинских, выходящих из-под контроля сил, характерных для русского конструктивизма 1920-х.

Флагманским проектом Деконструктивизма стал, победивший в международном конкурсе 1983 года, проект частного клуба в Гонконге – The Peak Project, выполненный Лондонским архитектором, уроженкой Ирака, Zaha Hadid. Нагромождение сталкивающихся и нависающих друг над другом элементов комплекса оставляет впечатление скорее работы неуправляемых сил природы, чем рационального архитектурного замысла (Рис. 10. 14.). Проект до сих пор остается неосуществленным и является наиболее откровенным выражением деконструктивистского нигилизма.

Рис. 10. 14. The Peak Project, Zaha Hadid, 1983.

Другим архитектором, активно экспериментировавшим с хаотичными, рассекающими друг друга плоскостями и объемами, был американец Frank Gehry, в отличие от Hadid сумевший вывести большинство своих проектов из статуса «paper architecture» и довести их до реализации. Среди осуществленных объектов, наиболее декларативным остается его первый опыт в области декорструктивизма, каким является его собственный дом в Калифорнии (Рис. 10. 15.). Как для конструкций, так и для отделки здания Gehry использовал дешевые индустриальные материалы, вроде гофрированных металлических листов и фанеры, отчасти из соображений экономии, отчасти из эстетического интереса к утилитарным изделиям и желания подчеркнуть свою приверженность идее деконструктивизма, не делавшего различия между высоким искусством и Utilitarianism.

Знакомый нам Peter Eisenman, самобытные проекты которого эпохи позднего модернизма мы рассматривали в предыдущей главе (Рис. 9.27, 9.28.), также работал в русле деконструктивизма, взяв на себя роль теоретика и глашатая нового стиля. Его объекты, менее хаотичные, чем работы Hadid и Gehry, демонстрируют больше традиционных элементов, вплоть до Cartesian Grids, и в основном продолжают начатое им ранее изучение сложных геометрических преобразований.

Рис. 10. 15. Gehry House, Santa Monica, California, 1978–79, Frank Gehry.

Рис. 10. 16. Wexner Center for the Visual Arts, Ohio State University, 1989, Peter Eisenman.