Читать «60 лет-не возраст №2-2003» онлайн - страница 42

В те годы в петербургском Малом театре ставились музыкальные спектакли с участием «короля цыганского романса» Саши Давыдова и опереточной примадонны В.В.Зориной. Небольшую роль доверили и симпатичной статистке. По ходу спектакля она должна исполнить вокальный номер «Захочу — полюблю». Стройная привлекательная девушка с очаровательной улыбкой, которую потом так и назовут «вяльцевской», кокетливо и игриво исполнила простенькую песенку, вызвав бурю аплодисментов. Этот вечер стал началом ее карьеры.

Она стала брать уроки вокала у профессиональных преподавателей.

«В течение трех лет я не выходила на сценические подмостки, — рассказывала Анастасия Вяльцева об этом периоде, — и все это время работала над развитием своего голоса. Мне надо было пройти серьезную школу для дальнейшей артистической деятельности… Затем меня увидал Щукин, известный московский антрепренер, и пригласил сразу на первые роли в «Эрмитаж» в Москву. А затем… Затем я сделалась Вяльцевой».

С первого же самостоятельного концерта в Москве в 1897 году молодая певица точно угадала свое амплуа. Она создала образ яркий, кокетливый, пела о любви, о радостях земных, пела легко, игриво, свободно, унося слушателей в мир мчащихся троек, звенящих гитар, пенящегося шампанского, в мир беззаботный и праздничный.

Один из газетчиков как-то назвал концерт Вяльцевой «музыкальной лекцией по сравнительному амуроведению или любвепознанию». И это было недалеко от истины. Анастасия Вяльцева предпочитала составлять программы своих концертов сама, никому не доверяя столь важное дело. Хорошо ориентируясь во вкусах публики, прекрасно зная сильные стороны своего таланта, она делала ставку на пьянящее чувство радости жизни. Новые песни и романсы, которые ей предлагали популярные авторы (а предложений было невероятное количество), она прежде всего подвергала проверке на «жизненную установку»: в них ни в коем случае не должны были встречаться такие слова, как «смерть», «разлука», «печаль», «горе», «тоска», «кручина». Вяльцеву так и называли — «певица радостей жизни».

Вот самые известные ее песни: «Гай-да, тройка!», «Дай, милый друг, на счастье руку», «Под чарующей лаской твоею», «Все говорят, что я ветрена бываю», «Я вас люблю», «Теперь в твоей, любовь, я власти», «Не уверяй, брось», «Ветерочек», «Захочу — полюблю», «Не уходи, побудь со мною»… Мужчины сходили с ума, женщины томились, молодежь засыпала артистку цветами. Нередко ее концерты заканчивались на час-два позже обычного. Публика, заполнявшая все проходы, не отпускала певицу, без конца вызывала ее на бис, поднималась на сцену, и Анастасия Дмитриевна часто вынуждена была петь, стоя на стуле, чтобы не затеряться среди зрителей.

Анастасию Вяльцеву нужно было не только слышать, но и видеть. Выразительная пластика и мимика, сказочная улыбка — она умела завораживать, и публика охотно шла в расставленные сети, поддавалась очарованию артистки.

В 1902 году Вяльцева предприняла первую гастрольную поездку по городам России, которая принесла ей широкую известность. С этого момента гастроли стали частью ее жизни. Сохранились газетные сообщения о ее маршрутах. Например, в апреле 1909 года он был таким: 10-го апреля — Тамбов, 11-го — Козлов, 12-го — Воронеж, 14-го — Харьков, 16-го — Севастополь, 17-го — Симферополь, 18-го — Ялта, 20-го — Керчь, 23-го — Новочеркасск, 24-го — Ростов-на-Дону, 26-го — Екатеринодар, 28-го — Баку, 30-го — Тифлис. И таких гастролей было великое множество. Они приносили немалый материальный доход, ведь стоимость билетов на концерты была в несколько раз выше обычной. В конце концов, для таких путешествий певица взяла в аренду железнодорожный вагон и оборудовала его всем необходимым. В своем вагоне она даже в дороге чувствовала себя комфортно и могла спокойно работать: разучивать новые произведения, готовить концертные программы. Там же она принимала гостей, устраивала званые обеды.