Читать «Газета День Литературы # 159 (2009 11)» онлайн - страница 70

Газета День Литературы

Народность, соприродность традициям и душевному складу русского человека становились неотъемлемой особенностью музыкального творчества Чистякова. Не случайно он любит повторять знаменитые слова Глинки: "Создаёт музыку народ, а мы, художники, только её аранжируем". А нередко цитирует и из Чайковского: "Вся русская музыка, как дуб из жёлудя, вышла из Глинки".

Ещё в начале пути Чистякова притягивали крупные формы, драматические жанры, героические темы. Не только лирика, но и мужество, жертвенность и подвижничество русского характера. Эти мотивы нашли воплощение в ранней (1952) кантате для баритона, хора и оркестра "Песнь труда и борьбы". Заглавие её первой части "Сердцем я чувствую Родину нашу" можно бы поставить эпиграфом к творчеству композитора. Кантату отметили Сталинской премией, её высоко оценили авторитетные коллеги – Тихон Хренников, Василий Соловьёв-Седой.

Этапами музыкального возрастания явились – вокальный цикл для баса и симфонического оркестра "Песни мужества", программная оратория "Подвиг", а также "Ода победе" – торжественный "Ритуал" для хора и симфонического оркестра на слова Ольги Берггольц. Для скрипки и оркестра написана поэма-адажио – "У Старой Ладоги".

Трагические события нашей эпохи неизменно привлекали внимание Чистякова – гражданина и художника. Боль народная – это и его боль. Так рождались новые произведения: "Ностальгическая симфония", музыкальная картина "Пророк", симфоническое сочинение "Дорога жизни" (памяти обороны Ленинграда), "Плач Ярославны" – реквием для меццо-сопрано, хора и оркестра, посвящённый жертвам кровавых событий 3-4 октября 1993 года.

Особое направление – сотрудничество Чистякова с кинематографом. Музыка к фильмам – излюбленный его жанр. Поэтичными мелодиями Чистякова, дыханием его звуковой палитры пронизаны такие популярные картины, как "Прощание с Петербургом", "Удар, ещё удар", "Зелёная карета", "Всё остаётся людям", "Старшая сестра", и многие другие, общее число коих – шестьдесят семь! Кино принесло композитору известность и утвердило его профессиональный авторитет.

Не помню случая, чтобы музыка Владлена Павловича оставила меня равнодушным. Всегда слушал с наслаждением. Столько в ней пронзительной русской правды, душевности, глубины, такая безмерность разных чувств – и скорби сердечной, и солнечности, радости, и победительного оптимизма. Произведения композитора погружают вас в родную стихию национального искусства с его песенной полётностью, размашистостью и дерзким удальством народного характера.

Мощным эмоциональным воздействием обладает его новая соната для скрипки и фортепиано (соль-минор). Мне, имеющему скрипичное образование, эта соната оказалась чрезвычайно близкой. Драматический пролог, мощное, "богатырское" развитие глав- ной темы. В камерном, казалось бы, произведении пульсируют ритмы Истории, слышатся отзвуки многострадальной русской судьбы. Таков Чистяков! У него нет музыкального празднословия (празднозвучия), в каждой ноте – живые тревоги, радость и печаль современника нынешнего рубежа веков, в каждом такте – переживания измученного, но не убитого человеческого сердца.