Читать «Композиция сценического пространства» онлайн - страница 113
Юрий Мочалов
Возражение иного читателя не заставит себя ждать:
— Действие действию рознь. Как же можно не выяснить его, не проанализировать?
Да. Если действенный потенциал куска из текста неясен, спорен, то режиссер должен уточнить:
— По действию здесь вы не выгоняете гостя, а выясняете цель его визита.
Но такое разъяснение необходимо лишь в одном из множества случаев. Из всей логики репетирования, из самой предложенной графики движения должно быть несомненно, чего хочет режиссер, какую действенную задачу преследует. И продуктивнее, если актер сформулирует ее внутренне, чем будет ждать от режиссера, пока тот
— Чего вы тут добиваетесь? Какие у вас тут действия?
Ответ чаще всего очевиден. А у актера в сознании в ответ возникает спазм, подобный тому, который возникает у вас, если вам, указав на стул, строго говорят: «Имей в виду — это стул! Ты понял? Не ошибись!»
Так возникает «действенная демьянова уха».
2.
Что же предпочтительнее — рассказ или показ?
Рассказ менее навязчив, но более многословен, не так конкретен. Показ лаконичен, но опасен. Он результативен, навязчив, может тянуть на подражание.
И вообще, хорошо или плохо, когда режиссер много показывает?
Прежде всего следует различать
Актерский показ — со стороны режиссера — это подмена актера собой. Такой показ, как правило, вреден. Если режиссер показывает плохо, он перестает быть убедительным, роняет свой авторитет. А если показывает хорошо, он деморализует, уничтожает актера. «
Актерский показ допустим, пожалуй, только в целях педагогических, когда надо сбить спесь с капризного, заносчивого артиста или растормошить творческую природу актера-лентяя.
— Во время этой сцены не прекращайте танцевать танго, причем на своем тексте постарайтесь быть лицом к залу, а перед репликами партнерши — ее поворачивать к зрителю.
— Я не знаю, как это сделать.
— Попробуйте.
Актер пробует, но ничего не выходит.
— А вы старайтесь, не закрываясь от зрителя, вести партнершу так, чтобы она выполняла рисунок танца, а вы только топтались на месте. К репликам партнерши берите ее за талию и резко поворачивайте лицом на зрителя, а после ее реплик возвращайтесь в прежнее положение.
Такое задание не так трудно, как может показаться. Но актерская лень нелегко сдает позиции.
— Я же не акробат,— говорит актер.— Видите, не выходит.
— Тут не требуется акробатики. Разрешите?
Режиссер «отнимает» у исполнителя партнершу и показывает.
Всегда ли режиссер в крайнем случае должен уметь выполнить сам свое задание?
Да, всегда. Но именно в крайнем случае.
Бывает, актер вдруг спровоцирует режиссера:
— Покажите, пожалуйста.
Лучшая реакция на это — мгновенный, без секунды колебания выход на площадку. Эта режиссерская решительность, отсутствие боязни оказаться в «актерской шкуре» под ревнивым актерским взглядом — большой козырь режиссерского мастерства.