Читать «Энциклопедия для детей и юношества. История искусства от древности до средневековья» онлайн - страница 5

Иллюзия подлинного, «живого» бытия статуй во многом определяла историческую судьбу скульптуры. В древности люди создавали идолов, которые являлись предметами культа. Им приносили жертвы, снабжали пищей, иной раз «наказывали» за неисполнение просьб. Надо заметить, что нарисованные фигуры и лики никогда не отождествлялись с богами: икона есть символический образ божества, напоминание о божестве, но не само божество. Идол же — божество во плоти.

Произведения скульптуры существуют не в условном, а в реальном пространстве, поэтому так важно их взаимодействие с ним. Площади, набережные, парки, мемориальные комплексы, фасады зданий являются благоприятной средой для скульптуры больших форм — монументальной скульптуры.

Статуи охраняют город, торжественно встречают гостей у подъездов, венчают собой здания, танцуют возле фонтанов, скорбно склоняются над могилами. Как бы срастаясь со зданием, они превращаются в колонны (кариатиды, атланты), в завершение водосточных труб.

Фараон Тутанхамон с острогой. Гробница Тутанхамона. Фивы. XIV в. до н. э.

Современная монументальная скульптура не всегда взаимодействует с городской архитектурой; чаще она располагается за пределами города: в зелёных зонах, в местах памятных событий, среди открытых равнин, в мемориальных комплексах. Она организует свою собственную пространственную среду, как бы заряжая пространство исходящими от неё эмоциональными токами.

Станковая скульптура не рассчитана на установку в определённом месте, не зависит от окружения и чаще всего находится в музейных залах. Её разновидность — мелкая пластика: статуэтки из фарфора, терракоты, майолики и др.

Разнообразна техника изготовления скульптуры. Ваяние — высекание скульптурного объёма из твёрдого материала, главным образом из камня. Ваятель «высвобождает» статую из каменного массива. Гениальный художник Возрождения Микеланджело признавал только ваяние. Форму статуи, её позу и пропорции он предварительно намечал в рисунке и в маленькой восковой модели, а потом собственноручно вырубал своих мощных гигантов — Давида, Моисея, «связанных рабов» — из цельной глыбы мрамора, отбивая от неё большие куски и обрабатывая оставшееся.

Микеланджело говорил, что хороша та статуя, у которой не отколется ни одна часть, если её скатить с горы.

Работа ваятеля сопряжена с большими трудностями. Случайно отколов лишнее, ваятель уже не сможет исправить свою ошибку. Он должен мысленно видеть в каменном массиве будущую статую с такой отчётливостью, как будто она уже существует и её надо освободить из каменного плена.

Голова правителя. Фрагмент статуи. Культура майя. VII–VIII вв.

Каменные ворота. Гробница Ли Шу. Китай. Династия Тан.

Верблюд. Гробница. Китай. Династия Тан.

Ника Самофракийская. Около 190 г. до н. э.

Рельеф алтаря Зевса. Пергам. Около 180–159 гг. до н. э.

Скульптура и среда

В Афинах эпохи Перикла было, по словам древнегреческого историка Плутарха, больше статуй, чем живых людей. Если это и преувеличение, оно указывает на великую роль архитектурно-скульптурного ансамбля в жизни античного города-государства. Статуи стояли на открытом воздухе, озарённые солнцем, возле храмов, на площадях, на палестрах (спортивных площадках), на берегу моря, как бы участвуя в шествиях, праздниках, спортивных состязаниях. Рельефы покрывали фронтоны, фризы, балюстрады храмов; в них были запечатлены образы греческой мифологии. Можно привести много примеров союза монументальной скульптуры с естественным природным ландшафтом. Знаменитая эллинистическая статуя Ники Самофракийской (крылатой богини Победы) когда-то стояла на утёсе над морем, открытая ветрам. Пьедесталом ей служил нос боевого корабля. Кажется, что ветер развевает складки её одежды, влажная ткань, прижимаясь к телу богини, обрисовывает её стан, устремлённый вперёд.