Читать «Художественный музей “Атенеум” Хельсинки» онлайн - страница 8

М. Силина

Представленная картина выполнена в традициях академизма. Колорит и композиция отражают также влияние голландского искусства. Фигуры торгующих контрастно проступают на темном фоне белизной одежд. Сделка происходит в интерьере классической финской деревянной избы. Зритель видит уклад жителей небольшой деревушки на западе страны. Тут же в доме клюют зерно куры. Художник намеренно подчеркивает разницу в облике и выражениях лиц персонажей. Справа изображены купцы из города: они сосредоточены, довольно холодны и расчетливы. Оба одеты богато и по-европейски: в цилиндр и капитанскую кепку. С помощью головных уборов мастер символически хочет показать, что традиционная финская одежда, которую покупают мужчины, отправится далеко за пределы родных мест. Крестьянин с хитринкой смотрит на гостей, он ведет диалог с героем справа, о цене. Празднично одетая крестьянка, улыбаясь, держит ткань, которую, скорее всего, сама и изготовила. Картины на подобные сюжеты играли двоякую роль: они фиксировали народные традиции, постепенно вытеснявшиеся цивилизацией, и давали пищу для роста национального сознания, формирования общих для финнов ценностей.

Гуннар Берндтсон (1854–1895) Альме, египетская танцовщица 1883. Дерево, масло. 45x37,5

Гуннар Берндтсон — известный финский художник, творчество которого отмечено многими наградами. Тематически диапазон его работ очень широк. Мастер создал исторические и жанровые полотна, а также множество портретов современников. Берндтсон учился в Париже, там он отточил живописную манеру.

Представленное произведение написано на популярную во второй половине XIX — первых десятилетиях XX века тему экзотических восточных танцев. Европейцы очень интересовались мистической, почти не знакомой им до XIX столетия культурой Востока: арабские танцовщицы, египетские иероглифы, японские театральные маски, турецкие фески и курительные трубки — вот лишь небольшой перечень образов, которые кочевали из картины в картину в живописи, рассчитанной на украшение интерьеров аристократии. На данной присутствует множество экзотических и одновременно эклектично подобранных предметов: подковообразная арка, богатые ковры, яркие витражи.

Амели Лундал (1850–1915) Девушка-садовница 1885. Холст, масло. 100x67

Излюбленными темами художницы Амели Лундал были портреты простых людей и сельские пейзажи. Ее манеру отличают особая эмоциональная теплота и симпатия к своим персонажам.

Представленная работа — одна из самых известных в творчестве мастера. Молодая девушка в традиционной одежде того времени изображена с лейкой в оранжерее. Этот неожиданный для финской художницы сюжет объясняется просто: она училась в Стокгольме и удостоилась приглашения в Париж. В 1870-х Лундал провела много времени во французской Бретани, виды, колорит и типажи которой навсегда остались вдохновением для нее. Картина очень гармонична по соотношению фона и портрета. Цвета сбалансированы и спокойны, художница концентрируется на верной передаче черт лица девушки.