Читать «Музей Вальрафа-Рихарца Кельн» онлайн - страница 3

Музей также обладает весьма обширным собранием графики: роскошные миниатюры на пергаменте, редкие подготовительные рисунки великих художников (Леонардо да Винчи, Рафаэля, Рубенса, Энгра), а также печатная графика.

Традиция взаимодействия города, музея и коллекционеров сохраняется и обогащается. Значительную часть новых поступлений составляют дары, собиратели оказывают существенную поддержку в организации временных выставок. В 2008 был запущен специальный проект для детей — «Музейный автобус». На этом транспорте школьников Кельна и пригородов бесплатно привозят в музей, рассказывая по пути историю возникновения коллекции.

Живопись XV–XVIII веков

Неизвестный голландский мастер. Мужской портрет. 1520

Мастер Святой Вероники (активен 1405–1440) Мадонна с цветком сладкого горошка. Около 1420(?). Дерево, темпера. 53x34

Мастер Святой Вероники получил это имя от своего главного произведения — «Святая Вероника с плащаницей» (Старая пинакотека, Мюнхен), созданного около 1420 для кельнской церкви Святого Северина. Художник, чье настоящее имя остается неизвестным, работал в Кельне между 1395 и 1420 и является ярчайшим представителем кельнской школы живописи.

Изображение Мадонны — центральная часть триптиха, на боковых створках которого представлены великомученицы Екатерина и Варвара. Хотя композиционно и стилистически данная картина восходит к кельнской школе живописи конца XIV века, в плавности форм, сдержанности жестов и мягком колорите можно усмотреть и влияние искусства интернациональной готики. Вероятно, художник обучался в Париже и Дижоне и впоследствии перенес традиции французской книжной миниатюры в земли Верхнего Рейна.

Образ Марии преисполнен материнской любви и в то же время трагического предчувствия судьбы Младенца Христа. Золотой фон символизирует сияние божественного света, который озаряет все события Нового Завета. Теплая цветовая гамма гармонично сочетается с фоном, что усиливает впечатление нежности и близости.

Мастер жития Святого Лаврентия Мадонна в райском саду. Около 1420. Дерево, масло, золото

Мастер жития Святого Лаврентия назван по имени алтаря, выполненного им для церкви Святого Лаврентия в Кельне. Художник работал совместно с Мастером святой Вероники, чье влияние, несомненно, сказалось в мягкости живописной манеры, утонченности и изяществе пропорций, возможно, был членом его мастерской и принимал участие в написании боковых створок триптиха «Мадонна с цветком сладкого горошка».

Перед зрителем иконографический тип «Hortusconclusus» (с латинского — «Запретный сад»), получивший широкое распространение в литературе и живописи с 1400. Это выражение восходит к цитате из Песни песней: «Запертый сад — сестра моя, невеста, заключенный колодезь, запечатанный источник» (Песн., 4:12). «Запретный сад» является символом девственной чистоты, непорочности Девы Марии, а также плодородия в духовном смысле, которое можно трактовать как обилие добродетелей невесты.