Читать «Музей Бойманса-ван Бёнингена Роттердам» онлайн - страница 9

Питер Кодде (1599–1678) Портрет художника перед мольбертом. Около 1630. Дерево, масло. 28,5x22

Питер Кодде — известный голландский живописец XVII века. Об истоках его художественного образования достоверно почти ничего неизвестно. Многие специалисты полагают, что мастер развивался под влиянием виртуозного портретиста Франса Халса, который основным средством выражения считал колористическую моделировку фигур. Кодде также использует богатую палитру. Он берет за основу коричневые и белые цвета. В своем творчестве живописец широко применял этот прием — тонального колорита, рисуя вариациями основного цвета и добиваясь единства человека и окружающей его среды. Главное в картине — независимая поза и выражение лица художника. Он смотрит на зрителя немного насмешливым, уверенным и открытым взглядом. Более поздняя версия произведения (1640-е) хранится в санкт-петербургском Эрмитаже.

Питер Пауль Рубенс (1577–1640) Гнев Ахиллеса 1630–1635. Дерево, масло. 44,8x46

Самый яркий представитель искусства северного барокко — Питер Пауль Рубенс — был родом из Антверпена. Став придворным живописцем герцога Мантуи в Италии, он много путешествовал по этой южной стране. В 1603 художник отправился в Испанию, где впервые познакомился с полотнами Тициана и Рафаэля в коллекции короля. Он был заворожен увиденным и с тех пор в поездках по разным городам Италии тщательно изучал творчество таких мастеров, как Рафаэль, Микеланджело и Караваджо. После возвращения в родной город живописец работал при дворе испанских наместников, управлявших Голландией. Он открыл собственную студию, которая стала пользоваться заслуженным успехом. У Рубенса учились многие знаменитые творцы, такие как Антонис ван Дейк и Якоб Йордане.

«Пой, богиня, про гнев Ахиллеса, Пелеева сына, / Гнев проклятый, страданий без счета принесший ахейцам» — первые строчки легендарной «Илиады» Гомера известны всем. Представленная работа — четвертая в серии из восьми подготовительных рисунков маслом, которую Рубенс создал для гобеленов на тему жизни главного героя «Илиады». Данный эскиз показывает сцену ссоры Ахиллеса с царем Агамемноном. В нем видны все характерные черты живописи барокко. Композиция очень динамична, пронизана движениями и светом. Герои эмоциональны: они жестикулируют, резко разворачиваются в энергичных позах, стоит обратить внимание на их активную мимику и особый интерес автора к рукам, как выразительны напрягшиеся мышцы. Светотеневая моделировка также типична для барокко: пышные одеяния струятся, живописно падают тяжелыми складками, золотой цвет царского дворца придает сцене сияние. Даже в таких на первый взгляд несущественных работах, как подготовительный картон для гобелена, видны виртуозность Рубенса, сила его таланта.