Читать «Полный курс эстрадного мастерства» онлайн - страница 6

Хитрый мозг предпочитает многие звуки не замечать.

«Как тихо», – говорим мы и улыбаемся. Однако абсолютной тишины не бывает! Все, что живет или существует во времени, все звучит!

Мягкое движение секундной стрелки в часах, урчание спящего кота, треск поленьев в камине, едва заметная волна тюлевой занавески от легкого сквозняка…

Но большинство существующих звуков – это шум. Пониженный уровень шума человек воспринимает как тишину, а повышенный, как кошмар!

Я не стану углубляться в природу звука: в конце концов, эта книга не учебник физики. Однако в природе существуют звуки, ласкающие наш слух, так называемые «чистые» звуки, имеющие определенные частоту, тон, громкость. К чистым звукам относится, например, звучание камертона.

«Звучит как песня», – часто говорят о том, что нравится, производит впечатление.

А в песне, как правило, на почетном месте стоит неповторимый, уникальный музыкальный инструмент – человеческий голос, который тоже может быть близким к чистому звуку.

И если звучание камертона всегда одинаково, то, о боже(!), какими же неповторимыми красками окрашено звучание человеческого голоса.

Любой из вас назовет как минимум десять эпитетов, которые употребляются в словосочетании со словом «голос»: мягкий, нежный, бархатный, звонкий, серебристый, громовой, металлический, скрипучий, хриплый, вибрирующий… Эти перечисления можно продолжать и продолжать.

Однако тембры голоса человека все же классифицированы. И для того, чтобы учиться пению, вам необходимо как можно больше узнать о своем голосе.

Не сомневаюсь, что этот путь познания самого себя (а в частности, и собственного голоса) полезен и увлекателен.

Познание – дело не одной минуты, или дня, или даже месяца. Но чтобы этот процесс не затянулся на долгие изнурительные годы, настоятельно рекомендую вам организовать сферу своего жизненного обитания в непосредственной близости к музыкальному инструменту. Лучше всего для процесса познания собственного голоса и его возможностей подходит фортепиано или клавишный синтезатор. Нет, конечно, можно приспособиться работать над голосом, используя губную гармошку, но такая работа будет очень непроста и оригинальна. Это приблизительно как заниматься живописью, используя строительные краски и кочергу. Возможно, полученный результат и назовут шедевром в каком-нибудь музее современного искусства, но признания народа вы не добьетесь…

Итак, пришло время рассказать о классификации певческих голосов.

На сегодня существует огромное количество различных классификаций певческих голосов. Другими словами, все голоса разделены на типы.

Тип голоса может быть определен по анатомическим признакам, по тембру, диапазону, подвижности, отчетливости голоса, расположению переходных нот и пр.

Но наиболее распространенной является классификация, произведенная еще в XVI столетии, основанная на диапазоне и поле вокалиста. Но тогда разделение было весьма простым – на женский и мужской вокал, однако со временем эта классификация начала разделять высокие и низкие мужские и женские голоса. А в ходе усложнения вокальных партий и расширения репертуара начали появляться и промежуточные распределения.