Читать «Полный курс эстрадного мастерства» онлайн - страница 20

Помните, не семь банальных нот передают шум морского прибоя или звон колокольчиков, веселый праздник или глубокую скорбь, задушевную беседу или военное сражение.

Яркость образов достигается с помощью фразировки, а умение ей пользоваться отличает профессионального талантливого музыканта, отражает его художественный вкус и творческую фантазию.

Теперь вы готовы к более серьезной работе с музыкальным произведением. Вернемся к песне звезды, выбранной вами. Для начала многократно прослушайте это произведение. Выучите мелодику и текст. Пойте эту песню под плюсовую фонограмму, пока и вы не почувствуете, что ни одна нота, ни одна музыкальная фраза не осталась для вас просто формальностью.

Попытайтесь спеть эту песню самостоятельно и опять запишите на диктофон. Возможно, ваше исполнение вам понравится. Тогда дайте прослушать запись сторонним ценителям. Возможно, этот хит и у них найдет одобрение, но не исключен вариант, что вы услышите:

«Клево! Но чего-то все же не хватает. Драйва нет…» Вот теперь давайте и разберемся, что же ваш независимый эксперт имел в виду.

Глава 8

Счастье – это умение слушать голос собственной души

(О приемах и техниках пения)

Что бы вы ни делали, чем бы ни занимались, если к этому занятию не лежит душа, то все старания, все усилия идут прахом. А вы работаете над своим голосом с душой, вдохновенно? Если да, то почему же нет ожидаемого результата? Погодите! Еще не время. Но скоро, скоро…

Вернемся к вашему независимому эксперту. Что же все-таки он имел в виду, ответив вам: «Клево! Но чего-то все же не хватает. Драйва нет…»? Предполагаю, что в первую очередь в вашем голосе нет индивидуальности, яркости, как говорят, «характерной краски». Такого индивидуального звучания можно добиться при помощи специальных вокальных приемов.

Не спешите тешить себя иллюзией, что сейчас я вам расскажу сакральный секрет, воспользовавшись которым вы тут же получите уникальный голос, который принесет вам мировую славу. Но все же освоив хотя бы один вокальный прием, вы сможете раскрасить ваш голос и добиться узнаваемости. Не станем забывать, что каждая «краска» голоса (впрочем, как и все другое в вокале) требует методичной тренировки.

Перечислю некоторые приемы, применяемые в эстрадном вокале:

Расщепление:

Прием пения, при котором к чистому звуку примешивается определенная доля другого звука, нередко представляющего собой немузыкальный звук, то есть шум. Один дыхательный поток как бы расщепляется на два. К расщеплению можно отнести некоторые приемы народного пения (например, горловое пение народов Азии), а также широко известные субтон и драйв.

Драйв:

Один из важнейших в арсенале рок-вокалистов – прием расщепления «драйв» (его подвиды: гроулинг, рев, хриплый голос, дэт-вокал и др.). Еще каких-нибудь десять лет назад считалось, что после использования этого приема связки можно просто выплюнуть – они уже больше не понадобятся. Классические вокалисты считают его чуть ли не восьмым смертным грехом, а педагоги старой школы уверены, что научить так петь нельзя – это или есть от природы, или нет.

Субтон:

Пение с придыханием. Примеры этого приема можно услышать в джазе и поп-музыке, например, у Tony Braxton, Cher или Tanita Tikaram.

Остановлюсь на этом приеме подробнее, поскольку в начале книги я обещала помочь тем, кто из-за своей любви к пению конфликтует с соседями. Лично я люблю субтоновое звучание, хотя нередко слышала пренебрежительные отзывы о нем. Мол, да она же субтоном поет! И звучит эта фраза так, что якобы субтон – это прием для безголосых вокалистов.

Отнюдь нет! Субтон – это прием мастера. Кажется, петь шепотом совсем несложно. А вы попробуйте! Без специальных длительных упражнений желаемого эффекта (то есть выразительности, яркости и красоты звука) достичь невозможно.