Читать «Знаменитые украинцы» онлайн - страница 13
Анатолий Федорович Ткаченко
Для Архипенко кубизм стал исходной точкой для поиска новых
идей. Развивая скульптурный вариант кубизма, он создал свои
“контррельефы”. В поисках новых идей он никогда не порывал связи с
природой, считая ее великим творцом и творческой силой. Он писал:
“Эта сила, известно, не удовлетворяется тем, что творит сама. Свое мо-
гущество она переносит на все живые существа. Со своих творений она
делает творцов. Животные творят инстинктивно; мы – и это естествен-
ное отличие – творим сознательно. И поэтому ошибаемся, если думаем,
что приближаемся к природе, когда точно воспроизводим картофель
или голую натуру. Воспроизведение ни к чему не приводит. Единствен-
ный способ, как уподобиться природе, – это изобретать. Изобретать на
протяжении всей жизни”.
И он изобретал то, чего не было в природе. Еще в детстве Архипен-
ко обратил внимание на пустое пространство между предметами, а в
1911–1912 гг. после многочисленных опытов создал свою теорию пусто-
го пространства, которое символизирует несуществующий предмет.
Вспоминая об этом, он писал: “После этого открытия я вдруг везде на-
чал видеть пустое пространство, которое напоминало мне разные
предметы. Я ужаснулся, что открываю их столько, и это привело к тому,
что я начал использовать эти предметы в своих пластиках. Выпуклое в
них я заменял вогнутым, полное – пустым, создавал символы личностей
или предметов, которых не было рядом. Поэтому-то – и этим я отлича-
юсь от всех, кто использовал до меня или будет использовать после
меня пустое пространство, – эти мои произведения символичные”.
В 1912 г. Архипенко создал свою школу в Париже, находит новые
пластичные формы, вводит в пластику цвет, строит формы на
контрастах разных материалов, что давало необычный эффект, создает
скульптуры-картины, в которых в разных комбинациях объединяет на
плоскости рельеф и цвет.
Творчество Архипенко оказалось в центре художественных собы-
тий того времени, его идеи не всем были понятны и это вызывало
насмешки, которые он стойко перенес и выдержал тяжелое испытание
новатора. Коммунисты изъяли его произведения и все модернистские
художественные вещи из своих музеев. Гитлер просто их уничтожил во
время политической травли свободного духа. Но, как писал Архипенко:
“Современное искусство не связано ни с коммунизмом, ни с другой
17
политической доктриной или религией. Оно живет от себя и для себя и
служит для умственного и творческого воспитания”.
С 1921 г. Архипенко жил в Берлине (Германия), а с 1923 г. в Соеди-
ненных Штатах Америки. Вначале он открыл свою школу в Нью-Йорке,
затем преподавал в Чикагской школе индустриальных искусств. С 1950 г.
преподавал в университете Канзас-Сити, возле входа в который поставил
исполинские металлические фигуры, художественный эффект которых
меняется в зависимости от солнечного освещения.
В 1924 г. он создал механическую картину, на которой меняются
формы, ее назвали “архипентурой”. С помощью специального аппарата