Читать «Цифровой журнал «Компьютерра» № 182» онлайн - страница 16
Коллектив авторов
А теперь добавлю ложку парадокса. Лет пять тому назад Евгений Козловский, помнится, бегал по моему родному Кишиневу с 60-сантиметровым фаллосом профессионально-серенького цвета, навернутым на тушку полуторакилограммового зеркального Canon, и наводил страх на целомудренных в техническом отношении аборигенов. Через неделю он так же бегал по Одессе, куда я его отвез. И — не тяготился: ни весом фотодур на шее, ни геморроем многочасового raw-бдения в «Фотошопе», направленного на исправление реальности в отснятых фотографиях.
Иными словами, Антонелло лепил фотоискусство. По всем правилам жанра. А что же мы наблюдаем сегодня? А сегодня мой любимый деда бегает по городам и весям даже не с мыльницами, а со смартфонами: то Nokia Lumia 920, то Samsung Galaxy S4, то Galaxy S4 Zoom. То есть — с приборами не крутобатистопортяночного профессионала, а позорного ламера!
И правильно, я вам скажу, делает, потому что искусство (даже такое сомнительное, как фотография) к приборам имеет самое отдаленное отношение. Искусство — в голове творца, поэтому естественным образом Евгений Козловский эволюционировал от 60-сантиметровых фаллосов по цене 1 800 долларов за штуку к фотокамере, встроенной в телефон.
Но позвольте… А не является ли камеросмартфон хрестоматийным инструментом репортажной съемки?! Той самой, которая только и призвана порождать СЮЖЕТ, столь вожделенный обывательской массой? Является. Почему тогда у Антонелло только 285 подписчиков на «Инстаграме»? Потому что, сменив оптику, Евгений Козловский сохранил ментальность того самого чудака-профессионала с 60-сантиметровым фаллосом! В результате на выходе всё равно получился не народно-привлекательный сюжет, а «высокое искусство». То самое, которое народ на дух не переносит в чужом исполнении (а лишь в своем собственном).
Мне осталось лишь с гордостью констатировать незыблемость и неподверженность веяниям времени личной концепции фотографирования, которую я обнародовал лет восемь тому назад в «Голубятнях» и c тех пор ни разу не изменил мнения. Мне медведь наступил на глаз, поэтому фотографию как искусство я не воспринимаю в принципе. Ментально, конечно, я в состоянии представить, каким образом с помощью игры выдержкой, диафрагмой, ISO и светом вносятся в зеркальное воспроизведение реальности искажения, которые с большой натяжкой можно назвать художественным осмыслением, вот только мои сердце и душу эти уловки не трогают.
Для меня фотография по-прежнему остается лишь материализацией «Verweile doch! du bist so schön!», попыткой обмануть судьбу и создать иллюзию вечности уходящего, как песок сквозь пальцы, счастья былых мгновений. Отсюда, кстати, и моя слабость к предельно технологичным «приборам» (вроде NEX-7), которые за вменяемую цену способны предоставить максимально возможное качество, что называется, «из коробки» — без камланий, ручных режимов и вигилий в Camera Raw.