Читать «Как люди видят» онлайн - страница 40

Дмитрий Чернышев

«Очевидно, что музыка Стравинского будет существовать очень недолго». «Нью-Йорк Сан», 1937. «Первый фортепьянный концерт Чайковского вышел, как первый блин - комом». «Новое Время», Санкт-Петербург, 1875

«Риголетто - самое слабое произведение Верди. Ему не хватает мелодичности». Музыкальный Па-риж, 1853

БУДУЩЕЕ

В начале была эмоция,

а слова там вообще не было.

Луи-Фердинанд Селин

Любое искусство стремится максимально завладеть вниманием зрителя. При этом все время умень-шается возможность слушателю/зрителю домысливать самому. Сокращается пространство между строк. Поясню. Искусство рассказывать истории возникло очень давно в темноте, освещаемой ко-стром. Пространство для воображения слушателя было максимальным. Он сам мог вообразить себе оскал зверя и храбрость охотника. Это искусство плавно переросло в театр, обрастая по дороге му-зыкой, хором, другими актерами, декорациями и профессиональным освещением. И как бы стремительно ни развивался кинематограф (из немого он превратился в звуковой, из черно-белого — в цветной, из плоского — в объёмный), и он не может до бесконечности стремиться к прав-доподобию (растворить в себе зрителя). Он должен оставить какую-то свободу. Воздух. Понятие того, как работают эти две силы — стремление завладеть вниманием (сила действия) и не-возможность сокращения до нуля пространства фантазии (сила противодействия), позволяет сделать несколько прогнозов: по какому пути будут развиваться искусство и индустрия развлечений. Достижение полного реализма не то что невозможно — оно ненужно. Нельзя сокращать до нуля воз-можность участия фантазии зрителя. Об это в своё время споткнулось искусство скульптуры. Идея раскрашивать статуи (для полного реализма) оказалась нежизнеспособной. Не прижилась давно изобретенная стереофотография. Загнана в узкую нишу HDR-фотография. Устаревает гиперреализм в живописи. Затягивающий в себя реализм кино потребует вовлечения зрителя в действие, происходящее на экране. От человека, сидящего у экрана, должно хоть что-то за-висеть. Появятся интерактивные фильмы. В ключевые моменты зритель сможет выбирать — по ка-кому сценарию будет развиваться действие (убить ему незнакомца или вступить с ним в диалог). Это потребует снимать не один сюжет, а целое дерево сюжетов. Не за горами интерактивные сериалы. Например — кого оставить в команде Хауса (всемирную любовь, старика, стерву или тринадцатую), в конце серии будут решать зрители голосованием. Произойдет симбиоз кино и компьютерной игры. В середине прошлого века появились такие книги. Вы доходите до камня на развилке — пойдете на-лево (Переходите на страницу 25. И там вас убивают), пойдете направо (стр. 214), прямо (стр. 64). Действие ветвилось, в каких-то точках оно пересекалось или обрывалось. Не прижилось именно по-тому, что в книгах пространство для воображения и так огромно. Появятся различные виды ассоциативного искусства – с огромными пространствами между строк. Что-то в этом направлении делает Cirque du Soleil и новое поколение изобразительного искусства. Когда картинка, которую вы видите, работает прежде всего как стимул для вашего воображения. Идеальный пример – музыка. Вам задается только эмоция. Все остальное вы додумываете сами И будущее фотографии лежит не в реализме, а в усилении ее эмоционального воздействия. Вполне возможно, что завтра появятся технологии, позволяющие фиксировать на снимке запахи. Уже сегодня существуют анализаторы запахов, способные уловить несколько молекул пахучего ве-щества. Представьте, как расширит наше представление о мире такая камера. Возможно, в ней ос-новные запахи будут маркироваться цветом, а интенсивность запаха – насыщенностью. И мы тогда сможем увидеть мир глазами собаки: