Читать «Америка в пяти измерениях» онлайн - страница 200

Алла Владимировна Байдакова

Александра Фешина умерла в 1983 году, и свой последний приют она нашла рядом с этим домом, где в тени кустов и деревьев стоит маленький крест. Сам же художник прожил в Нью-Йорке всего год, а затем вместе с дочерью переехал в Калифорнию. Он много путешествовал, побывал в 1936 году в Мексике и в 1938 году на острове Бали. В 1947 году он купил дом в лос-анджелесском районе Санта-Моника. Там 5 октября 1955 года он тихо скончался во сне. Согласно его завещанию дочь в 1976 году перевезла его прах на родину – в город Казань. После смерти матери она вернулась в Таос и стала жить в студии своего отца. По ее инициативе в 1996 году рядом была построена гостиница – абсолютно в том же стиле, что и сам дом. Идея заключалась в том, чтобы зарабатывать деньги на содержание музея. Ия Николаевна Фешина ушла из жизни в 2002 году.

Стоит в Таосе русский дом. Сейчас в нем музей, где хранятся работы Николая Фешина, а также местных художников. Поскрипывают под ногами половицы, стрекочут за окнами сороки, со стен взирают великолепные работы мастера. С огромной любовью написаны портреты дочери, незабываем запечатленный на полотнах облик отца художника, полыхает огнем натюрморт с настурциями. Но жизни в доме нет. Появляется ощущение, что строивший его мастер вложил в дом всю душу и, покидая жилье, унес ее с собой. Вместе с тем Николай Фешин оставил после себя огромное наследие. Однако сказать точно, сколько им было написано, не может никто. По словам сотрудников дома-музея, главная проблема состоит в том, что Фешин часто дарил или обменивал свои работы, и в каких коллекциях они теперь находятся, не знает никто. Наибольшее число работ находится на родине художника – в Казани – в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан. Там собраны около 200 его полотен. Большая коллекция экспонируется в музее Старк в штате Техас – 68 работ. Полотна Фешина также хранятся в Музее американского искусства при Смитсоновском институте в Вашингтоне, Национальной портретной галерее в Лондоне, музее Фрай в Сиэтле, музее Гарвардского университета. Много работ оказалось в частных коллекциях. Американцы считают Николая Фешина «своим» художником и относятся к нему с благоговением. Однако сам он никогда не забывал о своей родине и, по словам его дочери, всегда говорил, что самое сильное и самое долговременное влияние на любого художника оказывает все то, что связано со страной, где родился.

В 2007 году в Доме-музее Фешина прошла выставка российского художника Николая Блохина. У него и до этого было в США несколько выставок, и американцы единодушно говорили о сходстве в манере письма Николая Блохина и Николая Фешина. Правда, самому Николаю Блохину, с которым мы встречались в Калифорнии, такое сравнение не нравится – ему вообще не нравится, когда его пытаются с кем-то сравнивать. Однако даже сотрудники Института Фешина в Таосе отметили сходство в манере письма. Тем не менее, выставка в доме-музее Фешина состоялась, и разделенные почти столетием работы двух русских художников встретились на американской земле. О Николае Блохине в Америке узнали в 2002 году, когда он стал победителем престижного международного конкурса, проводимого Американской ассоциацией художников-портретистов в знаменитом музее «Метрополитен» в Нью-Йорке. В нем участвовали художники из 36 стран, и Блохин стал первым русским живописцем, получившим высшую награду этого конкурса. Спустя два года его талант был признан и другой, не менее престижной ассоциацией портретистов США – он получил главную награду на международном конкурсе Общества художников-портретистов США в Бостоне. Имя Николая Блохина зазвучало в США в полный голос – его произведения выставлялись в картинных галереях Нью-Йорка, Чикаго, Санта-Фе и Кармела в Калифорнии.