Читать «Александр Дейнека» онлайн - страница 52

Несомненным украшением позднего творчества Дейнеки стал комплекс мозаичных панно, объединенных общей сквозной темой «Люди Страны Советов»

В Крыму. 1956 Холст, масло. 192 х 128 см Государственный музей искусств Республики Казахстан имени А. Кастеева, Алма-Ата

Хоккеисты. 1959-1960Мозаика. 215 х 217 смГосударственный Русский музей, Санкт-Петербург

(1959-1962). Воплощая задуманное, художник ясно представлял себе каждую из мозаик в конкретной архитектуре, на определенном месте. Изначально задуманный цикл предназначался для оформления здания Дворца съездов в Кремле и мыслился автором как совокупность последовательно сменяющих друг друга изображений, посвященных ключевым моментам советской эпохи и рожденным ею людям. В его состав должны были войти панно, отражающие события революции и Гражданской войны, живой, массовый энтузиазм первых пятилеток и героику Великой Отечественной войны. В последующих сценах историческое прошлое народа смыкалось с его социальным настоящим, с картинами мирного, текущего созидания,

Красногвардеец. 1962

Флорентийская мозаика. 400 х 185 см Курская областная картинная галерея имени А.А. Дейнеки

Юный конструктор. 1966Холст, масло. 150 х 100 смМеждународная конфедерация союзов художников, Москва

своим образным содержанием устремленными в будущее. Дейнека предполагал создать ряд мозаик на сюжеты, посвященные освоению космоса, развитию массового спорта, достижениям строительной индустрии. К сожалению, ему не удалось осуществить свой грандиозный замысел в полном объеме. Утвержденный в окончательном варианте проект оформления дворца не содержал иных украшений, кроме мозаичного фриза с изображением гербов пятнадцати союзных республик и декоративных витражных вставок, установленных в окнах верхнего этажа. Отсюда задуманный мозаичный цикл не получил завершения, часть материала осталась в эскизах и картонах, исполненных маслом, но с учетом последующего перевода в смальту. Представление о его художественных особенностях дают композиции, которые он смог воплотить в материале. Активной жизнью природы и населяющих ее людей насыщена мозаика «Хорошее утро» (1959-1960). Не каждому, кто обращается к этому труднейшему виду монументальной живописи, удается извлечь из смальты такое богатство оттенков, тональных переходов, пластических качеств, выражающих полноту бытия, утверждающих силу и красоту человека, живущего на большом дыхании, обретшего неограниченный простор для реализации своих лучших задатков и стремлений. Своим пропорциональным и пластическим складом изображенные на берегу моря юноши ассоциируются с гармоничным обликом героев Древней Эллады, запечатленных в прекрасных статуях древнегреческих ваятелей. Их сближают величавая грация поз и движений, единство красоты и здоровья, гармоничное равновесие конкретных форм и противоположных начал.